روما

أين ترى لوحات كارافاجيو في روما؟

يُعرف الفنان الإيطالي الشهير ، Michelangelo Merisi da Caravaggio (إيطالي: Michelangelo Merisi da Caravaggio) بأنه ألمع مصلح للرسم في مطلع القرن السادس عشر إلى السابع عشر (سنوات الحياة: 1571 - 1610).

يحقق كارافاجيو هذا الإتقان في استخدام تباينات الضوء والظل في لوحاته حتى أن جيلًا كاملًا من الفنانين "كارافاجيست" يظهر بعده. لم يتعرف كارافاجيو على القواعد الحالية التي تستخدم الرسم ، فمن الضروري إنشاء صور مثالية على اللوحات - فقد صور أناس حقيقيين في لوحاته: أولاد الشوارع ، والمظاهرات ، وكبار السن.

لم يترك السيد رسمًا أحاديًا للأحفاد - لقد صنعه على قماش مباشرة.

سيرة

وُلد الفنان في إحدى ضواحي ميلانو ، حيث ترك وباء الطاعون بدون أب مبكرًا بعد انتقال وباء الطاعون ، وانتقلت والدته مع أطفالها إلى مدينة كارافاجيو. كان لدى الشاب الموهوب شخصية معقدة وغير حية. في عام 1591 ، اضطر إلى الفرار إلى روما ، بعد مواجهة مأساوية مع لاعبي البطاقات ، الذين تم تصويرهم بعد ذلك في أعمال "Shuler".

بالمناسبة ، سيسقط في العديد من الخدوش أكثر من مرة طوال حياته المهنية. تم التحقيق مع كارافاجيو مرارًا وتكرارًا ، لكن شهرة أحد المشجعين والمتعاطفين لم تمنعه ​​من الطلب.

في العاصمة ، لاحظوا هديته كرسام ، وهو يقدم الرعاية والمهارات الأساسية - من أساتذة مدرسة تيتيان. بما أنه كان هناك بالفعل عبقري في تاريخ الفن باسم مايكل أنجلو ، فقد اختار فناننا طريقًا مختلفًا - أخذ لقب "كارافاجيو" ، ونسخ اسم مدينته الأصلية.

في روما ، ترك العالم أفضل اللوحات في فترة الإبداع من 1592 إلى 1606.

في 29 مايو 1606 ، وقع حادث مأساوي في حياة كارافاجيو - قتل رانوتشو توماسوني خلال لعبة كرة الشارع ، وأدين السيد الكبير بالقتل. من أجل عدم إدانته ، ذهب الفنان هاربا ، تاركًا روما.

ثم انتقل إلى لا فاليتا (فاليتا ، عاصمة مالطة) ، ودخل وسام مالطا. ومع ذلك ، لم يتوقف تجواله حتى نهاية حياته. ونتيجة لذلك ، توفي الفنان بسبب الملاريا عن عمر يناهز 39 عامًا ، ونسيه ورفضه ، تاركًا العشرات من روائعه للعالم.

تنتمي فرش Caravazdo إلى الألوان الأولى من اللوحات الإيطالية - "سلة الفاكهة" - واحدة من أشهر حياة السيد ، حيث يتم تصوير الثمار بدقة كما لو كانت لقطة كبيرة.

لكنه بدأ يصور الثمار في وقت مبكر قليلاً ، على صور للمراهقين - وهذا هو "الشاب مع سلة من الفواكه" ، "باخوس".

كرر الرسام بعض من أنجح المؤامرات 2-3 مرات ، بتكليف من النبلاء الأثرياء - "Fortune Teller" ، "Boy Cleaning Fruit" (واحدة من روائع الأول). نادرًا ما يصور النساء - "The Penitent Magdalene" و "Judith Killing Holofernes" و "Madonna and Child with St. Anne" وعدة أعمال أخرى.

روما في بداية القرن السابع عشر أصبحت مدرسة للفنانين الأوروبيين. مع مرور الوقت ، افتتح سيد التكنولوجيا "chiaroscuro" ورشته الخاصة ، حيث كان لديه العديد من الطلاب الموهوبين ، مثل ماريو دي فيوري ، وسبادا ، وبارتولوميو مانفريدي.

في وقت لاحق ، أصبح تقليد كارافاجيو "chiaroscuro" واضحًا في لوحات فيلازكيز وروبنز ، ورمبرانت وجورج دي لاتور.

تُفقد بعض أعمال الفنان بشكل لا رجعة فيه ، ومع ذلك توجد في روما العديد من اللوحات التي رسمها كارافاجيو ، والتي يمكن مشاهدتها مجانًا في الكنائس والمدفوعة في المتاحف والمجموعات الخاصة. بعد ذلك ، نحن نقدم قائمة كاملة من اللوحات مع عناوين لعشاق الحقيقية لعمل سيد عظيم.

مجانا

كنيسة سان لويجي دي فرانسيس

  • عنوان: بيازا دي لويجي دي فرانسيس ، 00186 روما

غالبًا ما يذهب عشاق لوحات كارافاجيو إلى دير سان لويجي دي فرانشيسي المقدس - أحد "لآلئ" روما ، لكن من الواضح أن الكنيسة كانت مفتوحة أمام المجتمع الفرنسي. تم بناؤه كإشادة بالعاهل الفرنسي لويس التاسع (1214-1270) ، الذي تمكن من وضع حد للعداء العنيف للكنيسة والقيادة العلمانية. وفي بيزنطة ، كان الحاكم قادرًا على الاتفاق على استرداد الآثار المقدسة للعالم المسيحي بأسره - تاج أشواك المنقذ (المخزن في فرنسا).
أصبحت الكنيسة "بناء طويل الأجل" ، ومع ذلك ، في 70 عامًا تم الانتهاء من الدير المقدس المليء بالروائع بحلول عام 1589. كل شيء هنا مشبع بروح تبجيل القديسة مريم ، كما يتناسب مع الكاثوليكية. ومع ذلك ، يبدو المبنى متواضعا إلى حد ما من الخارج ، باستثناء التماثيل ، وكل الترف في الداخل. اللوحات الجدارية Dominikino ، مزينة بالرخام الملون ، الصورة في التذهيب.

هنا في كنيسة كونتاريلي (على يسار المذبح الرئيسي) ، يمكنك رؤية 3 أعمال لميريزي دا كارافاجيو العظيمة مع مشاهد تصورها حياة الرسول ماثيو.

استبدل الرسام المعلم السابق ، وبعد Cavalliero d'Arpino ، كان لا بد من إكمال شيء ما ، ولكن كان لا بد من إعادة بنائه. هؤلاء الأشخاص الذين استأجروا كارافاجيو خاطروا ، لأن السيد لم يحب الرسومات ، وعمل تحت شعاع من الضوء الموجه وبنوا التركيبة بشكل مختلف عن العديد من معاصريه. لكن الخطر كان مبرراً ، واليوم لدينا الفرصة لرؤية "دعوة الرسول ماثيو".

نداء الرسول ماثيو (قماش 322 × 340 سم ، كتب في 1599) هي قصة معروفة عن استدعاء جامع الضرائب يسوع باعتباره تلميذاً ، فيما بعد أصبح العاشق ليفي الرسول ومؤلف إنجيل ماثيو. شابان يرتديان ملابس جيدة ، يجلسان بالقرب من جامع الضرائب ، مع نظرة حقيقية على صورة المنقذ ، ويدعوانه بإصبع الإشارة المختار. في العمل ، يمكن للمرء أن يشعر بنفوذ أسلافه ، على سبيل المثال ، اليد المميزة ليد الرب من قماش مايكل أنجلو الشهير في كنيسة سيستين.

من المثير للاهتمام أن نلاحظ أن القديس ماثيو هو قديس السلطات الضريبية في جميع بلدان العالم تقريبًا.

استشهاد القديس ماثيو

"استشهاد القديس ماثيو" (قماش 323 × 343 سم ، تم رسمه في 1599-1600) - تصور اللوحة مشهد مقتل المبشر ، حيث يتم تخمين صورة ذاتية لكارافاجيو نفسه. يقول الخبراء أن وجه الفنان - في إحدى شخصيات شهود العيان للحدث في الخلفية ، يتم إرجاعه إلى الوراء. انتهك الفنان الواقعي الشرائع الدينية ، واستبدل الشعارات بواقعية المعاناة للأخبار السارة. قماش للكنيسة الأسرة من عائلة Contarelli.

القديس ماثيو والملاك

"القديس ماثيو والملاك" (لوحة زيتية في 1599-1602) - يصور الرسول الملهم ، الذي يسمع صوت الملاك ، ويسجل إنجيل متى. تُعرف اللوحة بحقيقة أن العميل قد صُدمت بواقعية الصورة ، حيث يصور الرسول الكريم على أنه عام ، على عكس الشرائع.

كنيسة القديس أغسطينوس

  • عنوان: بيازا دي سانت أغوستينو ، 00186 روما

تعتبر كنيسة القديس أغسطينوس (سانت أغوستينو) مكانًا آخر في روما حيث تتاح لعشاق الفن فرصة رؤية تحفة كارافاجيو. يسهل العثور على المبنى في الساحة بنفس الاسم.

هنا يمكنك الاستمتاع برسم كارافاجيو "مادونا دي لوريتو" وغيرها من روائع أساتذة العصر الإيطالي.
جعلته الواقعية لشخصيات الكتاب المقدس والطريقة الخاصة في كتابة كارافاجيو مشهورة ومدفوعة الأجر. قام بتنفيذ أوامر مربحة لتصميم الكنائس. في العقد الأخير من حياته ، رسم الرسام بشكل رئيسي على قصص الإنجيل التي تصور شخصيات الكتاب المقدس.

مادونا دي لوريتو أو أم الحجاج

"مادونا دي لوريتو أو أم الحجاج" (قماش ، 1604-1605) - العمل في الكنيسة الأولى على اليسار ، وهذا هو قماش الأكثر إثارة للسيد. كان هناك بعض الغريبة باهظة. - صورة مذبح أم الرب مكتوبة من مومس.

لطالما كان المحظون يمثلون الجميع ، لكنه كان أول من رفض تحويل نموذج عادي إلى صورة مثالية لمادونا ، وترك كل شيء كما هو.

كان كبار الشخصيات غاضبين من تعريض ثديهم إلى حشمة ، رغم أن هذا أمر شائع بالنسبة للأم المرضعة. ولكن كان انتهاك الشرائع هو ما جعل اللوحات الإصلاحية لكارافاجيو مشهورة. وقد أحرج بعض المعاصرين أيضًا من أقدام الحجاج القذرة الموضحة في الصورة ، لكن هذا هو قانون الواقعية.

كانت القصص التوراتية المجسدة على لوحات كارافاجيو مثيرة للإعجاب لدرجة أنها حاولت نسخها مرارًا وتكرارًا. ومع ذلك ، فإن الطريقة الخاصة للكتابة لم تمنح فرصة للناسخين ، وجميع المنتجات المزيفة تبدو باهتة و شاحبة. تتم كتابة معظم أعمال السيد العظيم "chiaroscuro" على مؤامرة كتابية ، وبالتالي تم احترامها من قبل النخبة الدينية.

كنيسة سانتا ماريا ديل بوبولو

  • عنوان: ساحة ديل بوبولو
  • وقت العمل: 7:15-12:30, 16:00-19:00

مكان آخر في روما ، حيث يتم عرض اثنين من روائع كارافاجيو والعديد من الأعمال الفنية الأخرى. يفتح Basilica di Santa Maria del Popolo القبيح في الصباح والمساء. يمكن الوصول إليه بسهولة عن طريق المترو (الخط الأحمر A) إلى محطة Flaminio أو سيراً على الأقدام من Spanish Steps في 10 دقائق. هذا الكائن جزء من الطريق السياحي ، بجانب البوابات الشمالية لروما (بورتا ديل بوبولو) ، حيث يقف مبنى غير واضح على اليسار ، وهو أحد ملاذ السيدة العذراء مريم. المظهر المتواضع للمبنى خادع ، ولكن كما يقول الكتاب المقدس: "كل جمال ابنة الملك في الداخل".

هدفك هو صحن اليسار في مذبح - لوحات أنيبال Carracci و Merisi دا كارافاجيو.

تحويل شاول أو بولس في الطريق إلى دمشق

"تحويل شاول" أو "بول على الطريق إلى دمشق" (1601) - توضح الصورة القصة التوراتية عن بداية خدمة الله للرسول بولس ، شاول السابق. وهو معروف للعالم المسيحي بصفته مؤلف العديد من الرسائل في العهد الجديد. صورت كارافاجيو هذه القصة عدة مرات ، وهذا الخيار هو الأكثر واقعية ، والمعروفة أكثر باسم تكوين مع الحصان. كان الفريسي شاول (شاول) ، الذي تلقى تعليمات بوضع أول المسيحيين في السجن ، قد التقى خارقًا مع يسوع ، وتحدث معه من السماء ، في طريقه إلى دمشق. لم يفهم زملاؤه المسافرين أي شيء ، لكنهم تجمدوا في حالة ذهول ، ونور رائع أعمى بولس لمدة 3 أيام ، مما دفعه بعد ذلك إلى الشفاء والتوبة وخدمة الله.

صلب القديس بطرس

"صلب القديس بطرس" (1600-1601) - على اللوحة ، يصور الرسول بيتر (سمعان سابقًا) ، الذي اختاره السيد المسيح ، الذي تم صلبه رأسًا على عقب على الصليب. مثل هذا الموقف غير الطبيعي الذي قبل فيه الرسول الموت بسهولة هو رغبة الشهيد. كان يعتقد أنه لا يستحق أن يصلب ليكون المسيح. هذا هو ما تروي عنه صورة كارافاجيو ، السيد العظيم في مسرحية الضوء والظل.

تعرّف على المزيد عن القديس بطرس في رحلة خاصة إلى القديس بطرس والفاتيكان عند الفجر بدون خطوط وحشود من السياح.

مدفوع

معرض بورغيزي

  • عنوان: Piazzale del Museo Borghese ، 5 ، 00197 روما
  • التكلفة: 14 يورو - تعليمات حول كيفية شراء تذكرة بدون وسطاء
  • رحلة إلى معرض بورغيزي
  • مقال عن المعرض

فتى وسلة فواكه

"The Boy and the Fruit Basket" (1593-1594) - يعد هذا واحدًا من أوائل الأعمال التي تم تصميم صورة كل منها بعناية.

مريض باخوس

"Sick Bacchus" (1592-1593) - صورة شخصية مشهورة للرسام. كان الفنان الشاب في ذلك الوقت مريضًا بشكل خطير ولم يكن له مصدر رزق. اضطررت إلى تلبية طلب دون حاضنة وأكتب وجهي الشاحب الأخضر مع انعكاس المرآة. تم بيع واحدة من أفضل إبداعات السيد للديون من المجموعة الخاصة لمعلم الرسم في روما ، وقد تمت مصادرة Cavalier d'Arpino وسقطت في مجموعة Shipione Borghese ، ابن شقيق البابا. لا يُعجب خبراء فن الرسم بالوجه المعاناة لشاب نصف عاري فحسب ، بل أيضًا الصورة المتقنة لفرش العنب الأبيض الوردي والأسود.

مادونا والطفل مع سانت آن

مادونا والطفل مع سانت آن (1606) هي واحدة من أكثر الأعمال احتراما ، والمعروفة باسم مادونا والثعبان ، حيث صعد المسيح ومريم على رأس آسيا والمحيط الهادئ.

النبي آنا ، وفقًا لنصوص ملفق ، هي والدة مريم ، جدة يسوع ، التي باركت الطفل عندما أحضر للمرة الأولى إلى المعبد ، في هذه القصة هناك مسافة. العمل من أجل مذبح كنيسة القديسة آن.

القديس يوحنا المعمدان

"يوحنا المعمدان" (1610) - هناك عدة نسخ من هذه المؤامرة ، في حين تم توقيع صور للعديد من الشباب العراة بهذه الطريقة. يمكن التعرف على أسلوب الكتابة لدى الرسام من خلال المهارة غير المسبوقة لتصوير الشبان العراة ، التي حددها الضوء بوضوح. على الرغم من أن الصورة التوراتية تمجيد من قبل العديد من الرسامين ، إلا أن جميعهم لا يعكسون الصورة القاسية للخبير الذي عمد الجماهير في الأردن. كان يعيش في الصحراء ، وهو يغطي عريته بجلود حيوانية ، ويتناول أكريدا مجففة وعسلًا بريًا. لإعطاء أهمية لعملهم ، أعطى الرسامين أعمالهم اسم يوحنا المعمدان. من أجل الموثوقية ، صورت اللوحات فريق عمل وجلود من الكباش - وهي سمات تجول ونزهة.

القديس جيروم في الفكر

"القديس جيروم في التفكير" (1606) عبارة عن لوحة فنية ذات معنى فلسفي ، حيث تطلب الجمجمة البشرية من الشيخ أن يفكر في جوهر الوجود. يقال أن هذه المؤامرة ألهمت العديد من مؤلفي روائع الأدب والفن. تذكر "أن تكون أو لا تكون ..."؟

جالوت ديفيد

"ديفيد مع رأس جالوت" (1609-1610 جم) هو اللوحة الأكثر إثارة للاهتمام التي أخذها الرسام معه لفترة طويلة وتحسنت.

هذا هو واحد من لوحات كارافاجيو في وقت لاحق. كان الفنان لا يزال محظوراً ويأمل أن يغفر البابا. يصور كارافاجيو نفسه على أنه جالوت ، حيث قطع داود رأسه ، لكن ديفيد لا يظهر في الصورة كفائز - إنه ينظر إلى رأس جالوت المقطوع بمنتهى التعاطف تقريبًا. أرسل كارافاجيو الصورة إلى روما كهدية إلى الكاردينال شيبوني بورغيزي للحصول على عفو بابوي ، وكدليل على ذلك على سيف داود ، فإن الحروف "h.o.s." تعني "انتصار التواضع على الكبرياء".

على الرغم من أنه يبدو لنا أن الرؤوس غير متناسبة ، إلا أن هذا ليس خطأ الفنان على الإطلاق.

في الكتاب المقدس ، يوصف ديفيد بأنه فتى أشقر وسيم. عندما وقفت قوات الإسرائيليين والفلسطينيين في ساحة المعركة ، أحضر الراعي داود الأخوين لتناول الغداء ، لكن المعركة لم تبدأ - لم يكن لدى إسرائيل مقاتل يستحق. وأعلن جالوت العملاق (طوله 2.5 متر) عنة ولعنات ضد الإسرائيليين. كان داود غاضبًا من اللهجة المهينة للإسرائيليين وإلههم ، وضرب الرجل الفخور في الجبهة بحجر حبال. ثم قطع رأسه لتشجيع إسرائيل. لذلك ، في الصورة ، يكون رأس جالوت كبيرًا للغاية ، وداود صغير جدًا.

الفاتيكان بيناكوتيكا

  • عنوان: فيالي فاتيكانو
  • التكلفة: 20 يورو
  • وقت العمل: من 9:00 حتى 16:00
  • رحلة إلى متاحف الفاتيكان مع دليل مرخص
  • متاحف الفاتيكان جولات ليلية يوم الجمعة

توجد أيضًا لوحات كارافاجيو في الفاتيكان بيناكوثيك ، وهي مدرجة في مجمع متاحف الفاتيكان.

دفن المسيح

في الفاتيكان ، تقدم نظرة العديد من الحجاج مثالاً على قصة الكتاب المقدس "دفن المسيح" (قماش 300 × 203 سم ، رسمت في 1602-1603). تم نسخ هذا التكوين في وقت لاحق من قبل العديد من أتباع كارافاجيو ، والمعروف أيضًا باسم "الموقف في قبر المسيح". تمت إزالته من الصليب ووضعه في كهف ، مخصصًا للدفن.
واحدة من روائع الرسام الكبير ، والتي يتم تخزينها في الفاتيكان Pinakothek ، كانت مكتوبة في الأصل للكنيسة Chiesa Nuovo. تأثر التركيبة بعمق مأساة المشهد المركزي للإنجيل - صلب المخلص ودفنه قبل قيامته المعجزة. مات يسوع على الصليب من أجل خطايا البشرية جمعاء ، ليصبح ذبيحة تكفير كاملة لله. واحدة من أقوى مظاهر المأساة في اللوحات الواقعية للسيد.

هناك حالة خاصة معروفة عندما جاء التزامه بالواقعية إلى التعصب - صورة الطبيعة الميتة للرسم "قيامة لعازر".

كما هو معروف من الإنجيل ، جاء يسوع لإحياء صديقه الميت ، الأخ مارثا ومريم ، في اليوم الرابع ، عندما يكون الجسم "نتن بالفعل". رفض المعتصمون أن يطرحوا جثة متعفنة ، وأجبرهم كارافاجيو على الوقوف أمام تهديدات حتى وصل إلى الهدف. ولكن يتم عرض هذا العمل في المتحف الإقليمي لمدينة ميسينا (Museo Regionale Interdisciplinare di Messina) في صقلية في مدينة ميسينا ، وليس في روما.

قصر دوريا بامفيلي

  • عنوان: عبر ديل كورسو ، 305
  • تذكرة: 12 يورو
  • وقت العمل: من 9:00 حتى 19:00

يقع Palazzo Doria Pamphilj في مبنى رمادي مع هندسة معمارية لا تنسى تخص الكرادلة.بعد ذلك ، انتقل القصر إلى ملكية خاصة من عائلة الدوبرانديني إلى بامفيلي ، المتعلقة بأسرة نبيلة أخرى - دوريا. كرس أحفادهم الكثير من الوقت والجهد لتجديد مجموعة الأسرة من روائع مع إبداعات جديدة من الفن ، بما في ذلك 2 لوحة من Caravaggio.

ندم مجدلين

"Penitent Magdalene" (1595) هي قصة توراتية معروفة عن توبة زانية اشتعلت بها في الزنا ، ولم يسمح يسوع للفريسيين والقانونيين بالحجر. يعلم الجميع قول يسوع "من هو بلا خطيئة - أولاً رمي الحجر عليها" ، والتي أعطت هذه المرأة الحق في الحياة والتوبة. بعد ذلك ، غسلت قدمي يسوع بالدموع وشوهت بالبخور الثمين عشية الصلب.

الباقي في الطريق إلى مصر

"الراحة على متن الطائرة إلى مصر" (1595) - تصور العائلة المقدسة أثناء هروبها مع الطفل ، الموصوف في "إنجيل متى". حلقة شهيرة من حياة جوزيف وماري ، حيث أُجبرا على الاختفاء من الملك هيرودس ، الذي أمر الحراس بقتل جميع الأطفال حتى عمر عامين. سبب الغضب هو النبوة حول ولادة المسيح والمخلص الذي رواه المجوس الذي رأى نجم بيت لحم.

قصر كورسيني

يقع Palazzo Corsini في حي Trastevere ، بجانب Villa Farnesina. تنتمي الحدائق والمباني ومجموعة من الأعمال الفنية إلى عائلة شهيرة من فلورنتينيين انتقلوا إلى روما. هناك أيضا لوحة كارافاجيو.

يوحنا المعمدان

"يوحنا المعمدان" (1603-1604) هو أحد إصدارات القصة الشهيرة عن يوحنا المعمدان ، الذي عاش في الصحراء وعمد الناس في مياه الأردن. في تلك الأيام ، كانت واحدة من أكثر الصور التوراتية شعبية ، لذلك هناك العديد من الإصدارات. حتى كارافاجيو لديه العديد من اللوحات التي تحمل الاسم نفسه. صورة الزاهد الذي أكل أكريدا (الجراد الصالح للأكل) في الصحراء والعسل البري ، وهو يغطي عريته بالجلود ، عمد الجماهير في الأردن. يسوع دعاه أعظم الأنبياء. لكن الطبيعة شبه العارية كانت غالباً ما يرسمها الفنانون في تلك الأيام ، وعندما أرادوا بيع اللوحات مع صورة الشبان بشكل مربح ، قاموا باستكمال الصورة مع فريق تجول وجلود الكباش.

لا أحد يستطيع أن يقول على وجه اليقين لماذا رسمت كارافاجيو مشاهد من الإنجيل في العقد الماضي.

سواء كان تحويل الخاطئ التائب إلى الله ، فإن أوامر الفنان المدفوعة الأجر في الكنائس ، أو قراءة الكتب المقدسة ، غير معروفة. وقع سيد الرسم أعمال العقد الماضي بحرف "F" ، والذي يعني "أخ" (عضو في جماعة الإخوان المسلمين). لوحاته قيّمة من حيث أنها ليست مجرد مشاهد حول موضوع التوراة ، ولكن الشعور العميق بالتعاطف يشعر بها.

مجموعة Odescalchi - بالبي

  • عنوان: بالازو أوديسكالتشي بالبي ، بيازا دي سانتي أبوستولي ، 80

تحويل شاول

"تحويل شاول" (سي 1600) - واحدة من إصدارات التكوين ، التي تثير الإعجاب بواقعيتها - شخصية كتابية أعمى عنها الضوء الإلهي من السماء. تحكي أعمال الرسل المقدّسين عن الفريسيين ، و "متعصب غير معتدل للتقاليد الأبوية" وقانون موسى ، الذي أبقى أول تلاميذ يسوع المسيح في خوف. أعمه النور الإلهي أولاً ، ثم غير حياته جذريًا ، وأصبح شاول (شاول) بولس ، أعظم الرسل.

إن مؤامرة شاول للتوبة في هذا الإصدار هي أول تحفة يرفضها العميل عن كنيسة تشيرازي في كنيسة سانتا ماريا ديل بوبولو ، التي كتبت عنها أعلاه. يعتبر عملًا أقل نجاحًا للسيد "chiaroscuro" ، على الرغم من أن اللعب الفائق للضوء والظل يدل للغاية هنا. تنعكس تركيبة معقدة مع مؤامرة مثيرة في كل لفتة - أغلق شاول الأعمى عينيه بيديه. في الطريق إلى دمشق ، أعمه الضوء الإلهي الذي أدى إلى التوبة ، وبعد ذلك أصبح يعرف باسم الرسول بولس ، الذي كتب جزءًا كبيرًا من العهد الجديد.

بيناكوتيكا من متاحف الكابيتول

Fortuneteller أو Fortune Teller

"The Fortune Teller" أو "Fortune Teller" (قماش 99 × 131 سم ، 1594-1595). كتب الفنان المؤامرة عدة مرات على طلب لعملاء الأثرياء. هناك أيضا عدة نسخ من التكوين ، والتي تكررت مرارا وتكرارا من قبل أتباعه. ومع ذلك ، لوحة له آثار مدهشة من الضوء والظل.

لا تضاهى ، مما يجعل من السهل تمييز مزيفة عن الأصلي.

جرب الفنان الشاب ، الذي وصل إلى روما ، الكثير ، بحثًا عن أنواع مميزة من لوحاته.

رفض الرسام الموهوب الطريقة المقبولة عمومًا في رسم السلوكية ويصور في لوحاته أناسًا حقيقيين يعيشون في نفس المكان. رفض أسلوب الكتابة المقبولة عمومًا في عصر الباروك ، وقد أعجب بواقعية لومبارد.

شهد المعاصرون حول القصة الحقيقية لاجتماع كارافاجيو مع الغجر ، الذي توقع له مصيرًا صعبًا. أعطاها المال ودعها إلى المنزل كنموذج لتحفة "Fortuneteller" التالية.
لا ترتبط الكثير من المؤامرات على لوحاته بالمواضيع الدينية ، وتوفر مشاهد الأنواع هذه اليوم فرصة لفهم كيف بدا الإيطاليون في تلك الأيام. أصبح معاصروه على اللوحات ، وطريقة حياتهم ، والملابس ، والأطباق والآلات الموسيقية ، مشهورون الآن بالرسومات الأكثر شعبية ، بما في ذلك "Fortune Teller".

الإصدار الثاني من Fortune Teller by Caravaggio في متحف اللوفر

قصر باربيريني

يمكن للسياح في Palazzo Barberini العثور على شارع Via delle Quattro Fontane 13 بالقرب من النافورة الشهيرة. يعد القصر الرائع المصمم على الطراز الباروكي أحد الأماكن الأكثر زيارة ، حيث يتم عرض تصميم رائع آخر لكارافاجيو.

جوديث تقتل الهولوفيرن

"The Judith Killing Holofernes" (1599) هي صورة توضيحية لأسطورة شهيرة. كل شيء غير عادي على القماش ويحطم الصور النمطية الكلاسيكية للرسم في تلك الأوقات. ومما يثير الاهتمام بشكل خاص الكراهية الواقعية للاشمئزاز للأرملة اليهودية أثناء قطع رأس القائد البابلي.

نرجس

"النرجس" أو "الشاب ينظر إلى نفسه في انعكاس" (1599) - اللوحة تصور بمهارة شاب يحدق في انعكاس له في الماء. مؤامرة الصورة مشهورة جدًا ، وقد تم التقاطها من "تحولات Ovid": الشاب الجميل الذي أحب الحورية ، رفض حبها ، الذي عوقب من قبل الآلهة

لسوء الحظ ، سُرقت أو فقدت بعض لوحات كارافاجيو ، بعضها يحتوي على نسخ ، وهناك رسومات منسوبة إلى فرش كارافاجيو ، لكن مؤلفها موضع خلاف. هناك أعمال أخرى ، لكنها تزين مجموعات من أوروبا وأمريكا. معظم اللوحات موجودة في روما ، حيث يسعدنا دعوتك للإلهام.

مرحبًا بكم في جولاتنا المواضيعية في روما

شاهد الفيديو: صورة ولا لوحة لمسات الواقعية بريشة فنان إيطالي (شهر نوفمبر 2024).

المشاركات الشعبية

فئة روما, المقالة القادمة

ما يجب القيام به وما يجب رؤيته في نابولي: أفكار TOP-8 من BlogoItaliano. الجزء الأول
مناطق إيطاليا

ما يجب القيام به وما يجب رؤيته في نابولي: أفكار TOP-8 من BlogoItaliano. الجزء الأول

نابولي هي مدينة يصعب ربطها بشكل لا لبس فيه. شخص ما يحاول تجنب ذلك ، لا يمكن لأحد أن يتخيل الحياة بدون نابولي ، لكن ما لا يمكن أخذه من المدينة هو سحر معين ، يختلف بشكل ملحوظ عن مستوطنات شمال إيطاليا. ولعل السبب في ذلك هو التناغم الاستثنائي للخليج وفيسوفيوس ، وربما الماضي الملكي للمدينة ، وربما النابوليتيين أنفسهم ، الذين هم أبسط بكثير من سكان الجزء الشمالي من أبينين.
إقرأ المزيد
كيفية الوصول إلى فينيسيا من مطار ماركو بولو
مناطق إيطاليا

كيفية الوصول إلى فينيسيا من مطار ماركو بولو

يعد مطار ماركو بولو أحد أكثر المطارات ازدحامًا في إيطاليا ، وهو أمر غير مفاجئ ، نظرًا لشعبية فينيسيا في أي وقت من السنة. لكن الإيطاليين المجتهدين قد طوروا بنية تحتية كاملة تربط ماركو بولو بكل من فينيسيا نفسها ومدينة ميستري الفضائية الأقل شهرة.
إقرأ المزيد
مشاهد سردينيا: 10 أماكن الأكثر إثارة للاهتمام. الجزء الأول
مناطق إيطاليا

مشاهد سردينيا: 10 أماكن الأكثر إثارة للاهتمام. الجزء الأول

سردينيا هي جزيرة تقع بعيدا عن البر الرئيسي لإيطاليا. لهذا السبب ، تختلف الظروف المناخية والسمات الثقافية تمامًا عن الظروف التقليدية الإيطالية. معظم الجزيرة محاطة بشواطئ خلابة محاطة بالمنحدرات الغريبة وبساتين الزيتون والجوز والعديد من المعالم التاريخية والتاريخية في سردينيا ، مما يسبب الاهتمام المستمر للسياح من جميع أنحاء العالم.
إقرأ المزيد
كالياري - عاصمة سردينيا في إيطاليا
مناطق إيطاليا

كالياري - عاصمة سردينيا في إيطاليا

كالياري هي مدينة إيطالية صغيرة نسبيا. يقع في وسط وادي دافئ ورائع على الساحل الجنوبي لسردينيا. على الرغم من كل ما يتعلق به ، فإن كالياري هي المركز الإداري لجزيرة سردينيا. إن تاريخ المدينة المعقد والملون للغاية ، والذي يعود تاريخه إلى العصور القديمة ، ترك لنا تراثا ثقافيا غنيا.
إقرأ المزيد